ARTE E TRANSGRESSÃO EM MICHEL FOUCAULT: PINTURA, FOTOGRAFIA E CINEMA.

MICHEL FOUCAULT RECORRE ÀS IMAGENS COM FREQUÊNCIA EM SUA FILOSOFIA ATRAVÉS DE ESTUDOS ESPECÍFICOS SOBRE A PINTURA, ALÉM DE TEXTOS E ENTREVISTAS PONTUAIS SOBRE A FOTOGRAFIA E O CINEMA, QUE ARTICULAM-SE COM DIFERENTES FOCOS TEMÁTICOS. MUITO SE ATRIBUI ESSA PRESENÇA IMAGÉTICA ÀS PRÁTICAS METODOLÓGICAS SINGULARES DE SUA FILOSOFIA; ENTRETANTO, A ATENÇÃO ÀS ARTES PARECE SE JUSTIFICAR POR UM MOTIVO EMBLEMÁTICO QUE FASCINA O FILÓSOFO: AS EXPERIÊNCIAS LIMITE. AS ARTES VISUAIS SÃO UMA POSSIBILIDADE DE EXPLORAR ESSAS EXPERIÊNCIAS ENQUANTO SITUAÇÕES EXTREMAS EM QUE AS FRONTEIRAS ENTRE SUJEITO E OBJETO, CORPO E MENTE, INTERIOR E EXTERIOR, SÃO DESAFIADAS. A PARTIR DISSO, A TESE OBJETIVA RESPONDER SOBRE A POSSIBILIDADE DE UMA DIMENSÃO ESTÉTICA NO PENSAMENTO DE MICHEL FOUCAULT, TOMANDO COMO PONTO DE PARTIDA O CURSO LE COURAGE DE LA VÉRITÉ – LE GOUVERNEMENT DE SOI ET DES AUTRES II, PROFERIDO NO COLLÈGE DE FRANCE, EM 1983- 1984, NO QUAL A ARTE PASSA A DESEMPENHAR UM PAPEL SINGULAR NO SEU PENSAMENTO. ESSA RELEVÂNCIA SE DEVE, EM PARTE, AO FATO DE QUE, POR MEIO DE SEUS ESTUDOS SOBRE A ÉTICA, ESPECIALMENTE SOBRE A PRÁTICA DA VERDADE CÍNICA, O FILÓSOFO ELEGE, SEM PRECEDENTES, A “ARTE MODERNA” COMO UM LUGAR DE EXPRESSÃO DA VERDADE. PARA TANTO, TOMAREMOS COMO FIO CONDUTOR A NOÇÃO DE EXPERIÊNCIA, SOBRETUDO NA RELAÇÃO SUJEITO/ESPECTADOR DIANTE DO OBJETO PLÁSTICO, LEVANDO-NOS À TEMAS ATUALÍSSIMOS COMO A “ESTÉTICA DA EXISTÊNCIA”, O FAZER DA VIDA UMA OBRA DE ARTE. ATRAVÉS DESSE INTERESSE, BUSCAMOS DESVENDAR A CAPACIDADE DAS OBRAS DE ARTE EM ABRIR POSSIBILIDADES PARA A TRANSGRESSÃO DO SUJEITO, EM SUA SINGULARIDADE E COMPLEXIDADE. NA EXPERIÊNCIA SOBRE A PINTURA, UTILIZAREMOS OS ARQUIVOS DO FILÓSOFO SOBRE EDOUARD MANET, PRESENTES NOS ARQUIVOS FOUCAULT DEPOSITADOS NA BIBLIOTECA NACIONAL DA FRANÇA, QUE CONSISTEM EM DIVERSAS FICHAS DE ESTUDO E PREPARAÇÃO PARA A CONFERÊNCIA DENOMINADA LA PEINTURE DE MANET , PROFERIDA EM TÚNIS, EM 1971. NA EXPERIÊNCIA SOBRE A FOTOGRAFIA, SERÁ UTILIZADO UM TEXTO DO FILÓSOFO DEDICADO AO CATÁLOGO DA EXPOSIÇÃO DUANE MICHALS; PHOTOGRAPHIES, QUE OCORREU NO MUSÉE D'ART MODERNE DE PARIS, EM 1982. ASSIM COMO, O TEXTO LA PEINTURE PHOTOGÉNIQUE, 1975, DEDICADO À EXPOSIÇÃO LE DÉSIR EST PARTOUT, DO PINTOR-FOTÓGRAFO GÉRARD FROMANGER. NA EXPERIÊNCIA CINEMATOGRÁFICA, ATRAVÉS DE ENTREVISTAS DO FILÓSOFO, COM DESTAQUE À ENTREVISTA ANTI RETRÔ, DE 1974, REALIZADA PELO CAHIERS DU CINÉMA. TENDO COMO DESTAQUE OS FILMES LACOMBE LUCIEN (1974), DE LOUIS MALLE, E MOI, PIERRE RIVIÈRE, AYANT ÉGORGÉ MA MÈRE, MA SŒUR ET MON FRÈRE (1976), DE RENÉ ALLIO. POR MEIO DESSAS OBRAS, O FILÓSOFO CONVIDA-NOS A REFLETIR SOBRE O 9 SUJEITO A PARTIR DE ESPAÇOS QUE DESAFIAM AS FRONTEIRAS, OS SISTEMAS DE SIGNIFICADOS E AS ESTRUTURAS ESTABELECIDAS, UMA ABORDAGEM QUE, POR SUA VEZ, TEM RAÍZES NO PENSAMENTO BAITALLIANO. AO CONSIDERAR O SUJEITO EM CONTEXTOS E EXPERIÊNCIAS LIMÍTROFES, O FILÓSOFO, ATRAVÉS DAS ARTES, APRESENTA PROBLEMATIZAÇÕES QUE SE DESDOBRAM, DE FORMA ÚNICA, EM QUESTÕES ÉTICAS, NO QUE ELE DENOMINARÁ “ESTÉTICA DA EXISTÊNCIA”. ASSIM, A TESE BUSCA ALCANÇAR UMA POSSÍVEL DIMENSÃO ESTÉTICA EM SEU PENSAMENTO QUE SE CONSOLIDARIA A PARTIR DA EXPERIÊNCIA DO SUJEITO CONSIGO MESMO E COM O MUNDO, EVIDENCIANDO, INESCAPAVELMENTE, A NECESSIDADE DE CONCEBER A VIDA POR MEIO DE UMA EXPERIÊNCIA ESTÉTICA.