REFLEXÕES SOBRE A ARTE CONTEMPORÂNEA À LUZ DA TEORIA DA FORMATIVIDADE DE LUIGI PAREYSON

O PRESENTE ESTUDO PRETENDE ANALISAR A RELAÇÃO QUE O ARTISTA ESTABELECE COM A REALIDADE DURANTE A PRODUÇÃO DA OBRA DE ARTE, SOBRETUDO DA PINTURA, LEVANDO EM CONTA QUE A OBRA DE ARTE, ANTES DE SER REPRESENTAÇÃO, É APRESENTAÇÃO EM SI MESMA, ISTO É, DEPOIS DE ACABADA, TEM AUTONOMIA E ESTATUTO ONTOLÓGICO, É COISA ENTRE COISAS. OU SEJA, PRETENDE-SE INVESTIGAR COMO NOS TEMPOS ATUAIS SE VÊ E SE LIDA COM O PRESSUPOSTO DE QUE A PRODUÇÃO DA ARTE É IMITAÇÃO E AO MESMO TEMPO INVENÇÃO QUE FUNDA UMA NOVA REALIDADE. PARA TANTO, ACREDITAMOS QUE A TEORIA DA FORMATIVIDADE DE LUIGI PAREYSON FORNECE ALGUMAS CHAVES FUNDAMENTAIS PARA SE PENSAR ESTAS PROBLEMÁTICAS QUE SE DESTACAM NA ARTE CONTEMPORÂNEA, EM ESPECIAL, NA PINTURA, COM O FOCO NA PRODUÇÃO PICTÓRICA DE GERHARD RICHTER. E, PARTINDO DA PREMISSA DE QUE A IMPLICAÇÃO DA ARTE COMO IMITAÇÃO, E, CONSEQUENTEMENTE SUA PERTINÊNCIA, INICIA-SE NOS PRIMÓRDIOS DO PENSAMENTO SOBRE ARTE NA GRÉCIA ANTIGA (EM ESPECIAL AS CONTRIBUIÇÕES DE PLATÃO E DE ARISTÓTELES), E CONSIDERANDO QUE O PRÓPRIO PAREYSON MOSTRA COMO AMBOS, SOBRETUDO ARISTÓTELES, AINDA SÃO FUNDAMENTAIS, MESMO QUANDO SE TRATA DE FOCAR O OLHAR PARA UMA TEORIA DA ARTE ATUAL, BEM COMO PARA A PRODUÇÃO ARTÍSTICA CONTEMPORÂNEA, A PRESENTE PESQUISA ESTUDA A INTERSECÇÃO DE PONTOS CENTRAIS ADVINDOS DOS FILÓSOFOS GREGOS CITADOS COM OS PONTOS CENTRAIS DO PENSAMENTO PAREYSONIANO SOBRE ARTE. A PROPOSTA É CONSTRUIR UMA PONTE DE INTERSECÇÃO ENTRE OS PENSAMENTOS DE PAREYSON, ARISTÓTELES E PLATÃO, E, ANCORANDO-A NOS CONCEITOS CUNHADOS NA TEORIA DA FORMATIVIDADE, EXPOR COMO O FILÓSOFO ITALIANO RELÊ AS PROBLEMÁTICAS COLOCADAS PELOS FILÓSOFOS GREGOS ANTIGOS E DE QUE MANEIRA ESTA INTERSEÇÃO DE PENSAMENTOS E CONCEITOS CONTRIBUEM PARA A REFLEXÃO SOBRE ARTE NA ATUALIDADE E EM PARTICULAR PARA A ANÁLISE DA PRODUÇÃO PICTÓRICA DE GERHARD RICHTER.